CW x Ekaterina Bazhenova Yamasaki
Solitude
Récit de la collection
Fold est un commentaire sur la mémoire, la société, le consumérisme et une foule d'autres sujets majeurs. Des silhouettes dramatiques coulent élégamment et sans effort dans une série de pièces qui présentent des plis, des plissés, des volants et des drapés superposés et explorent les essences de la texture et de la forme.
Faisant référence à la manière dont le drapé a été utilisé par les peintres pour transmettre le mouvement depuis la Renaissance, en particulier dans les croquis de Léonard de Vinci, Fold est fascinée par la façon dont le tissu est plié en fonction des particularités de la condition humaine. Informée par une connaissance de l'histoire de l'art, la collection raconte les différences dans une série de plis : un pli net dans le portrait médiéval hollandais, un pli négligent dans celui d'un marchand posant pour un peintre de la Renaissance - ceux-ci racontent l'histoire non seulement de l'humeur d'une personne mais aussi de son moment historique.
En plus de l'histoire de la peinture, la collection explore également les écrits de Georges Perec et son exploration et sa documentation du quotidien et de « ce qui n'est généralement pas remarqué, ce qui n'est pas aperçu, ce qui n'a pas d'importance ». Faisant référence à l'œuvre de Perec, les torchons de maison, les draps pliés et les chouchous sont utilisés comme motifs tout au long de Fold - non seulement pour leur capacité à capturer les qualités de forme, de lumière et d'atmosphère, mais aussi pour leur présence matérielle et quotidienne.
Fold utilise une combinaison de matériaux incluant la céramique, les perles et les pierres précieuses - se déplaçant avec fluidité entre les disciplines de la joaillerie et de la sculpture. Les couleurs des céramiques sont rendues en vert, bleu et blanc - des bandes de couleur pure qui rappellent la lumière et les ombres dans le potager de la grand-mère de la designer dans le Devon.
The piece is thoughtfully handcrafted. It has a height of 14cm, a width of 7.5cm and a depth of 6cm at it's highest, widest and deepest points. It has a gloss surface. It can stand on its own as a sculptural object without any floral arrangement.
Ekaterina used a series of presses, dents and imperfections to both give the vessel a sense of movement and to create something that when viewed from each angle is different.
Source Material: Goya / da Vinci / Georges Perec, La Vie mode d'emploi (Paris: Hachette, 1978) / Georges Perec, Species of Spaces and Other Pieces (London, Penguin Classic, 1998)
Background noise: While this collection was in development we may or may not have been influenced by the following experiences: [01] Watching all of the films of Kore-eda Hirokazu available on DVD in the UK. [02] Listening to Philip Glass - mainly Einstein on the Beach and Metamorphosis [03] Two visits to Gormley at the Royal Academy (one with children)
Ekaterina is an interdisciplinary artist working between London and Los Angeles. Her practice focuses on the body, fetish and patterns of self-perception.
